黄公望除了《富春山居图》还有哪些作品存世？

元朝中后期，在山水画创作方面黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒四家作出了重要贡献，得到绘画史上很高评价，被称为“元季四大家”。

他们四家都受到赵孟頫影响，广泛吸收五代、北宋水墨山水成就，充分发挥笔墨在绘画艺术中的效用，把笔等韵味在绘画中的作用提到了一个新的高度，突出了山水画的文学趣味，使诗、书、画有意识地融为一体，开创一代风貌，形成以“文人画”为主流的山水画派，对明清两代画坛影响极大。

黄公望五十岁左右才开始山水画创作，这一点与后来的吴昌硕很像。他工书法、诗词、善散曲、通音韵。中年做过小吏，入过狱，后皈依“全真教”以讲道卖卜为生。

黄公望绘画深受赵孟頫影响，期间又上师董、巨，涉荆、关、李成等诸名家，晚年大变其法，遂自成一家。常常携笔墨游于虞山、三泖、九峰、富春之间，领略江南自然胜景，并随时摹记，作品大都也体现了上述地区秀丽的山川景色，因而“峰峦浑厚，草木华滋”。被推为“元季四大家”之首。丹崖玉树图九峰雪霁图

现在能看到他的山水画有水墨和浅绛两种。现存于世的水墨画作品最著名的有《富春山居图》卷(分藏台北故宫博物院及浙江省博物馆)、《溪山雨意图》卷(中国历史博物馆藏)、《快雪时晴图》卷、《九峰雪霁图》轴、《丹崖玉树图》轴、《天池石壁图》轴(以上均藏故宫博物院)、《剡溪访戴图》轴(云南省博物馆藏)等。以上存世作品多为晚年所作，六十岁以前的作品尚未见传世。

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黄公望是中国美术史上具有很高艺术地位大画家，曾与王蒙，吴镇，倪潜并称“元季四大家”。

其四人皆受赵孟頫熏陶，继承创新，吸收融合，兼容并蓄，从共性中突破个性，在融古铸今中寻找笔墨意韵，彰显文人情趣，其笔趣天高地迥，清朗明静，万物杂陈，趣致鲜活，密而不滞，虚而石空，杂而不乱，在微雨新晴中错落深远。其文人情趣，温润清逸，黄公望善用相对单纯的笔墨手法提炼个人对自然情境的真实感悟，在奔放的想象中使自我的心境展现于素纸之上，使心灵与之共游，或居其中，或登高远眺，或驾一叶小舟，徜徉于静湖，在虚拟的水色山光里，人造的如梦如幻中，凭虚临江，畅游散怀，望浮云，对青山，过游廊，绕小溪，穿竹林，登曲境，找一茅舍，品茗论道，共叙衷肠，追忆往昔，沉淀浮华，在山水中觅得一方处所净化心灵，获得精神的超越，闲处求清净，心向而往之。这就是他神往中的《春富山居图》。

其实，生活中的黄公望也是经历了一番坎坷，仕途不畅，甚至吃过牢饭，在无奈无望中归于道家，但他更喜欢仁者乐山，智者乐水的情怀，山水画便成了他的精神依托，他注重在自然中写生，常常游历于江南虞山，九峰，富春之间，对景写生，提炼心中所想，其笔墨意趣以山为乐，以水为智，以空为悟，以远为觉，以诗性文化为导向，造型风格谨严，劲挺，细腻，圆融，充分彰显“山为德，水为性”的文人情怀，重视图式的精神性建构。其《春富山居图》成为了传统山水中凝固了的文化符号，体现了黄公望构思立意的倾向性，使人在观赏过程中发散独特的表意空间。

黄公望除了收藏在台北故宫博物院中的《富春山居图》外，留存于世的还有《溪山雨意图》，《快雪时晴图》《九峰雪霁图》《丹崖玉树图》，《天池石壁图》《剡溪访戴图》等。上述作品多为晚年所作，笔力劲健，简洁秀逸，气韵高古，意象淳雅，映现了士大夫阳刚气概，傲然风骨与炎凉世态。

黄公望还有画作:虞山清幽图、天池石壁图、九峰雪霁图、丹崖玉树图、水阁清幽图。我手头的资料只能提供这么几件作品作答。

我外行人，不知道这些东西。你的问题我无法回答。